Kuidas õppida professionaalselt pildistama

Paljud algajad, olles endale kaamera saanud, kujutavad ette, et lähitulevikus saavad neist professionaalsed fotograafid. Samal ajal on inimesi, kes tõesti tahavad fotograafiakunsti omandada. Nad mõistavad, et see pole lihtne, ja tunnevad aktiivset huvi inimeste ja loomade professionaalse pildistamise õppimise vastu.

Mõnel amatöörfotograafil õnnestub pääseda professionaalsesse liigasse. Selleks tuleb järgida kaanoneid, millele järgnevad isegi maailmakuulsad fotograafid. Mõned fotograafid ei mõista fotokunsti terminoloogiat ja peensusi, kuid see ei takista neil suurt edu saavutamast. Sellistel inimestel on fenomenaalne anne.

Kui soovite õppida kvaliteetsete fotode tegemist, on minu näpunäited abiks. Artiklis jagan fotokunsti saladusi.

• Otsustage, mida soovite saada, kuidas õppida professionaalsete fotode tegemist. Mõned otsivad oskuste tunnustamist, teised aga on rohkem huvitatud raha teenimisest.
• Fotograafiaga tegelemiseks kandke alati kaasas tööriista - kvaliteetset ja usaldusväärset kaamerat. Kõigepealt uurige seadme juhiseid ja õppige, kuidas pildistada.
• Fotograafia on tavaline pilt. Kuulsad maalimisega tegelevad inimesed alustasid oma loometegevust natüürmortide, maastike ja portreede kopeerimisega. Seetõttu tulistage alguses populaarsed teosed uuesti.
• Tehke kogu aeg pilte. Kui kaamera on alati teiega, tehke pilte igal sammul. Hea tava annab palju kogemusi. Laekumata lood ei tohiks ärrituda. Pärast vigade üksikasjalikku analüüsi püüdke tulemust parandada.
• Täiustage pidevalt oma oskusi, osalege fotokonkurssidel, püüdke kõrgete autasude ja austamispjedestaalide poole.

Saite esimese idee, kuidas õppida professionaalsete fotode tegemist. Heaks fotograafiks saab inimene, kelle jaoks fotograafia on elu peamine hobi ja eesmärk.

Õppimine helkurekaameraga professionaalselt fotode tegemiseks

Peegelkaamera ostmine pole keeruline. Turg pakub mitmesuguste mudelite ja hindadega fotode loomiseks professionaalseid ja poolprofessionaalseid seadmeid.

Peegelkaamera omanikuks saanud inimesel on kõik võimalused saada fotograafia meistriks. Selleks peaksite õppima, kuidas õppida reflekskaameraga professionaalselt pilte tegema, uurima seadme võimalusi ja õppima, kuidas neid kasutada.

Kuulsuse tippu ronimine on võimalik neile, kes teavad, kuidas ühendada teoreetilisi teadmisi praktiliste harjutustega.

1. ISO. Seadke kaamera valgustundlikkus õigesti - ISO. Foto kvaliteet sõltub pildistatavate objektide valgustuse tasemest. Kui pildistate pimedas ruumis või õhtul, seadke indikaator 800-ni. Pilves ilma korral piisab nelisada ühikut ja heades valgustingimustes on neid kakssada. Välklambi kasutamisel vähendage ISO väärtust miinimummärgini.
2. Valge tasakaal. Veel üks oluline parameeter, mille tõttu kaamera tajub ja kuvab värve õigesti. Erineva valgustuse mõjul muudavad looduslikud värvid värvi. Hõõglambi valgus annab objekti värvile kollaka varjundi. Valgustuse mõju vähendamine on lihtne - sätete abil muutke värvid loomulikumaks. Harjutage pildistamist erinevates valgustingimustes ja reguleerige seda sätet.
3. Ava. Objektiivis on väike auk, sulgub või avaneb ja mida kontrollib valguse voog. Eesmärgi saavutamiseks kasutage elemendi võimalusi sõltuvalt tingimustest. Ava reguleerib pildi teravust. Suletud avaga saadakse selged pildid, mis on kogu pinna ulatuses võrdselt teravad. Kui ava on avatud, peatub fookus konkreetses kohas.
4. Katkend. Mõjutab pilti. See parameeter määrab foto, staatilise või dünaamilise selguse. Kui objekt liigub kiiresti, näiteks koer jookseb, seatakse säriaeg raami külmutamiseks võimalikult lühikeseks. Hämaras säritus ei võimalda teil liikuvast objektist kvaliteetset pilti teha.
5. Aeglane säriaeg. Foto üksikasjad saadakse välja ainult siis, kui kasutatakse aeglast säriaega. Seega on parem pildistada statiiviga, sest kaamera teeb katiku kiiruse ajal isegi väiksemaid liigutusi. Liikuvate objektide pildistamine madala säriajaga muudab kaadrid huvitavaks. Näiteks lühikese säriajaga vee tulistamise tulemus on täpselt määratletud pritsmed ja pikk säriaeg muudab loodusliku elemendi siledaks ja siidiseks.
6. Kaamera juhend. Enne treenimist lugege kindlasti peegelkaamera juhiseid. Igal mudelil on seadistamisel teatud funktsioonid ja nipid.

Videotreening

Õppisite just seda, kuidas õppida helkurkaameraga professionaalselt pilte tegema. Alguses tehke fotosid, aktiveerides automaatse režiimi. Selle tulemusel ei pea te avaarvu ja valgustundlikkust kohandama.

Professionaalsete fotode saladused telefonis

Paljud on seisukohal, et kvaliteetse foto tegemine on võimalik ainult hea kaamera abil. Kaamera kvaliteet ei mängi alati määravat rolli. Võtame näiteks mõne suurepärase fotograafi. Ta teeb suurepärase foto ükskõik millise kaameraga, kuna fotograafia saladus pole tehnoloogias, vaid häälestamise ja kasutamise keerulisuses.

Kõik mobiiltelefonid on varustatud sisseehitatud kaameraga, mida paljud kasutajad aktiivselt kasutavad. Seetõttu ütlen teile, kuidas õppida telefoni teel professionaalselt pilte tegema.

Fotograafia meistrite sõnul kasutavad nad viimasel ajal üha enam mobiiltelefoni kaamerat, mis võimaldab teil kauneid pilte teha. Selle tulemuse saavutate ka siis, kui järgite mõnda reeglit.

• Suur liikuvus. Telefonis pildistamise peamine eelis. Fotograaf saab veeta aega huvitavate nurkade vaatlemisel ja valimisel. Kuna telefonil on vähe seadeid, peate õppima, kuidas esemeid tunda.
• Skaleerimine. Kõigil telefonidel on suumimise funktsioon ja paljud kasutajad kasutavad seda. Kvaliteetseid fotosid saadakse digitaalse suumi tõttu väga harva. Kui soovite saada kvaliteetset fotot, kasutage funktsiooni asemel jalgu. Need aitavad objektile võimalikult lähedale jõuda.
• Valgusandurid. Telefonidega kaasas olevad valgussensorid muutuvad iga aastaga paremaks, kuid neid ei saa peegelkaameraga võrrelda. Puudust kompenseerib hea loodusliku või tehisliku valgustusega.
• Koostis. Kaasaegsed mobiiltelefonid aitavad fotograafidel ruudustikku, kuid ärge unustage kolmandiku reeglit. Kui omandate oskusi, õppige tundma piire, muutes need kaunid fotod.
• Sõpruse telefon ja peegelkaamera. Mõnikord läheb inimene puhkusele või reisile ning leiab mobiiltelefoni abil kaamera jaoks ilusa raami. Telefon aitab välja ja tavalise kaamera kasutamise aeg pole võimalik.
• Telefonihooldus. Paljud on kaamerate suhtes tundlikud, pühivad läätsi, kontrollivad aku laadimist. Need reeglid kehtivad kaameratelefoni kohta. Fotosessiooni kavandamisel veenduge, et aku on laetud ja kaamera kaitseklaasil puuduvad väljatrükid.

Video näpunäited

Edusammud ei seisa paigal, kuid kaameraga telefon ei suuda peegelkaameraga sammu pidada. Ärge siiski seda allahindlust andke. Alles mõni aasta tagasi olid populaarsed digitaalsed seebitarbed, kuid telefonid pigistasid need kiiresti turult välja. Kui pildistate isikliku albumi või sotsiaalse võrgustiku nimel, piisab heast telefonist.

Kuidas inimesi õigesti pildistada

Potret on populaarne võttežanr. Pildistasid inimesed ja spetsialistid ning algajad, kel polnud aega kogemusi saada. Portree kõrge populaarsus on hõlpsasti seletatav: kõik tahavad, et fotograaf jäädvustaks oma pildi paberile.

Kui saavutatud meistril oli lihtne sellist fotot teha, huvitavad algajad, kuidas õppida inimesi professionaalselt pildistama. Pärast koolitust saavad nad pildistada pulma-aastapäevi, sünnipäevi ja pidulikke sündmusi.

• Austa. Kui valdate kaunite portreede loomise kunsti, õppige inimesi austama. Esmapilgul võivad sõnad tunduda pompoossed, kuid nõustuge sellega, et fotograaf ei tee head pilti, kui ta on mudeli suhtes halvustav. Inimese tähelepanuta jätmine ei lase fotograafil tema hinge tungida. Seetõttu on fotod tundetud. Sellist suhtumist tundev modell käitub piiratult ega usalda kunagi spetsialisti.
• Vaatlus. Enne pildistamist jälgige inimest hoolikalt. Nii et õppige tema iseloomulikke žeste ja näoilmeid. Vaatlus aitab kindlaks teha mudeli reageerimise erinevatele sündmustele. Saadud teabe põhjal saate sõna otseses mõttes mõne sõnaga soovitud emotsiooni saavutada.
• Pildikompositsioon. Enne päästiku vajutamist veenduge, et objektiivi vaatevälja ei satuks tarbetuid elemente. Hea portree jaoks piisab kaadris ühest asjast. Kui modell hoiab piipu, ei ole vaja sinna klaasi veini hüpata.
• Katsed. Fotograafiakunst tervitab julgeid katseid, mis hõlmavad nurga muutmist. On aegu, kus kaamera tavaline asend ei sobi. Näiteks kui inimesel on väikesed silmad, hoidke kaamerat pisut kõrgemal. Nii et rõhutage ilu.
• Forestsenterdamine. Kui poseerival inimesel on teatud puudusi, teeb hea fotograaf kõik nende varjamiseks. Ainult sel juhul pakub valmis töö kliendile tõelist rõõmu. Vastasel juhul premeerige ainult pettumust. Näiteks ärge pildistage tervet inimest profiilis, muidu keskenduge kahekordsele lõuale. Maskeerige ilmuv kiilas laik tumeda taustaga, mis muudab pea visuaalselt tumedamaks.

Loodan, et soovituste abil realiseerite oma unistuse ja saate professionaalseks fotograafiks. Pidage meeles, et õppides ennast ja inimesi armastades saate teha kauneid portreesid.

Kuidas loomi pildistada

Iga inimene, kes on pidanud loomi pildistama, teab, et see on äärmiselt problemaatiline. Saadud pildid ei kajasta alati hetke lõbu ja ilu.

Edasise vestluse käigus saate teada, kuidas õppida loomi professionaalselt pildistama. Digitaalfotograafia omandamine võib võtta kaua aega. Kuid tulevikus teete suurepäraseid pilte ja teete imelisi kollaaže.

Lähivõtete omandamine ja valgustundlikkuse reguleerimine on lihtne. Sellest piisab liikumatute ja magavate loomade pildistamiseks. Liikuvate loomade puhul on hea ampsu tegemine keeruline.

1. Majutus. Kui soovite looma pildistada, proovige see fotol pisut nägemisulatusest allapoole. Vastasel juhul leiate end kurioossest olukorrast. Näiteks altpoolt tulistamine muudab looma visuaalselt tohutuks. Professionaalsed fotograafid teevad sageli silmast silma pilte, mis annab teosele eriefekti.
2. Silmad. Looma silmad pole ilu poolest sugugi halvemad inimesest. Nad peavad kaadris olema. Pildistamisel keskendu silmadele, et tabada hetk, mil kutsikas või kassipoeg sind vaatab.
3. Raami täius. Laskmist peetakse kõige edukamaks, kui loomad moodustavad 75% kaadrist. Raamis ei tohiks olla üleliigseid elemente. Kui kavatsete koera pilti teha, ei tohiks kaadris olla rohkem kui kaks lisadetaili - padi, tekk või diivaninurk. Vajalik on täiendav objekt kaadris. See näitab looma tegelikku suurust, selle tulemusel on pilt harmooniline.
4. Taust. Pöörake erilist tähelepanu taustale. Valige neutraalne taust ilma silmatorkavate värvide ja teravate piirjoonteta.
5. Välk. Ärge kasutage välklampi, kuna loomad kardavad väga helisid ja eredaid välku. Kõigile loomadele on antud välkkiire reaktsioon, neid hirmutab välk, nad tõmblevad järsult, mis rikub raami. Loomuliku valguse tingimustes näevad loomad tuttavad ja suurejoonelised.
6. Iseloomuomadused. Looma tulistades proovige tabada tema ületamatut iseloomu. Näiteks armastatud kass on mänguline ja hell. Mänguasja, žesti või heli abil saate loomal hõlpsalt soovitud emotsioone esile kutsuda. Raam saab olema lihtsalt imeline.
7. Liikumisloomad. Liikuvat looma pildistades jäta fotol kindlasti koht tema ette. Selle tulemusel tekib vaatajal kõndiva looma tunne. Tehke sama, kui väike loom kuskil otsib. Ruumi puudumine looma ees tekitab ebamugavaid aistinguid.
8. Valgustus. Pole mingeid erinõudeid. Parem on luua portree ühesuunalise ereda valguse tingimustes, mis valgustab looma ühte külge. Selle tulemusel tagab valgus koos varjuga suurepärase kontrasti ja suurepärase detaili.

Videoõpetus

Olete õppinud, kuidas loomi professionaalselt pildistada. Loomade pildistamisel on paparazzi stiil teretulnud, kui peate looma enne pildistamist üllatusega püüdma. Nii et saate kauneid ja ootamatuid kaadreid.

Pidage meeles, et loomulikus keskkonnas olev loom demonstreerib paremini oma olemust. Neid pilte tehes saate teenida. Võib-olla suudate mõne fotograafiakarjääri luua mõne loomaajakirja täiskohaga töötajana.

Kuidas objekte pildistada

Tundus, et teeme foto, võta lihtsalt kaamera, vaata objektiivi ja vajuta nuppu. See on algajate arvamus, kes astuvad fotograafia teadmiste teele.

Neil on raske öelda, miks mõne fotograafi töö rõõmustab, teiste aga naeratus ja segadus. Asi on rakenduslikus fotograafiatehnikas ja krundi valimise võimaluses.

Jätkates vestlusteema, mõelge, kuidas õppida objekte professionaalselt pildistama. Kasutusjuhend ei muuda teid professionaaliks, vaid saate teada, kuidas teha perealbumi jaoks häid fotosid.

• Pidev praktika. Kui soovite oma eesmärgi saavutada, harjutage pidevalt. Kandke oma lemmikaamerat endaga kaasas. On võimatu ennustada, millal taaskord hea löögi leidmiseks kokku puutute. Kui kaamerat pole, ei tee te pilti. Tõesti head lood on haruldus.
• Pöörake tähelepanu mitmesugustele asjadele.. Kui harjumuspärased maastikud ja igavad interjöörid ei aita kaasa uute ideede sünnile, vaadake neid teispoolsusest. Näiteks loojuva päikese kiired värvivad lilli muudes toonides.
• Katsetage seadete, režiimide ja vaadetega. Ärge pildistage samalt kohalt ja kõrguselt. Painutage üle, sirutage sagedamini ja vaadake ümbritsevaid objekte üles. Tõsi, viimasel juhul peate valdama käekella.
• Õppige uusi asju ja leidke kasulikku teavet.. See aitab lugeda raamatuid, vaadata albumeid, külastada temaatilisi saite ja näitusi, suhelda spetsialistidega. Parandage materjal kohe, rakendades uusi teadmisi praktikas.
• Õppige kriitikat vastu võtma. Mõnes fotograafiatunnis on geenuseks saamine ebareaalne. Harjutamise ajal teete vigu ja teete lööbega tegevusi.Uustulnukatega kaasnev kriitika on soosiv. Otsides oma töö vigu ja põhjalikku analüüsi, muutke midagi.
• Vältige ebaharmooniat. Raami ehitamisel vältige ebaühtlust foto elementide vahel. Vastasel juhul on pildi üks osa temaatiliselt ja visuaalselt üles kaalutud. Järjestage pildil olevad objektid õigesti ja harmooniliselt.
• Järgige kuldse suhte reeglit. Pildistamise ajal jagage raam tinglikult üheksaks võrdseks osaks, kasutades kontuurjooni ja vertikaale. Asetage raami peamised elemendid joonte ristumiskohta.
• Kasutage geomeetrilisi kujundeid. Raami komponeerimisel kasutage geomeetrilisi kujundeid, mis moodustavad palja silmaga vaadeldava objekti. Mõelge objekti asukohale ja taustale, millel ei tohiks olla lisaelemente.
• Ärge unustage vertikaalset vormingut. Kõrgete hoonete ja vertikaalsete objektide pildistamiseks kasutage vertikaalset vormingut. Maastike puhul on horisontaalne pildistamine parem.
• Tehke kontrasti pilte. Pildistatavad objektid ei tohiks taustaga sulanduda. Soovitatav on pildistada tumedaid objekte heledal taustal ja heledaid objekte tumedal taustal.

Omandatud teadmisi praktikas rakendades saate edukaid pilte kõrghoonetest, arhitektuurimälestistest ja muudest objektidest. Oskused tulevad kasuks reisides ja reisides. Selle tulemusel tehke imeline album, mis ei lase teil unustada aktiivse elu eredaid ja muljetavaldavaid hetki.

Fotograafia ajalugu

Igal perel on suur mustvalgete fotode arhiiv, samas kui tänapäevased kaamerad pildistavad kvaliteetseid värvifotosid. Esimesest fotost on möödunud vähem kui kakssada aastat. Esimese kaamera arendajad ei kujutanud ette, et seadme loomine oleks revolutsiooniline sündmus.

17. sajandi alguses kasutas astronoom Johannes Kepler optilises keskkonnas valguse murdumise seadusi, mis võimaldasid pildi pinnale projitseerida. Projektsiooni oli võimalik fikseerida alles 1820. aastal Joseph Nisefor Niepsi pingutuste abil, kes kasutasid pildi fikseerimiseks asfaldilakki. Installatsioonist on saanud tänapäevaste kaamerate prototüüp.

Seejärel sai Niepce'i leiutist kasutanud teadlane William Talbot negatiivi ja parandas pildi kvaliteeti. Hiljem leidis aset veel üks ajalooline sündmus - hr Setton leiutas 1865. aasta alguses peegelklaasi. Sellel põhinev kaamera meenutas tänapäevast tehnoloogiat ja tegi selleks korraks kvaliteetseid pilte.

19. sajandi lõpus ilmus Kodaki film, hiljem soovitasid vennad Lumiere kasutada värvipiltide loomiseks spetsiaalseid plaate. Kaamerate masstootmine algas 1925. aastal. Alates sellest hetkest on kaameraid korduvalt täiustatud ja viimistletud, mille tulemusel on tänapäeval saadaval ka kõige laiemate võimalustega mudelid.